Автор работы: Пользователь скрыл имя, 26 Мая 2015 в 16:44, реферат
Искусство, одна из форм общественного сознания, составная часть духовной культуры человечества, специфический род практически-духовного освоения мира. В этом плане к искусству относят группу разновидностей человеческой деятельности - живопись, музыку, театр, художественную литературу (которую иногда выделяют особо - выражение "литература и искусство") и т.п., объединяемых потому, что они являются специфическими - художественно-образными формами воспроизведения действительности.
Введение
Искусство, одна из форм общественного сознания, составная часть духовной культуры человечества, специфический род практически-духовного освоения мира. В этом плане к искусству относят группу разновидностей человеческой деятельности - живопись, музыку, театр, художественную литературу (которую иногда выделяют особо - выражение "литература и искусство") и т.п., объединяемых потому, что они являются специфическими - художественно-образными формами воспроизведения действительности.
Скульптура и симфония, картина и повесть, кинофильм и дворец, спектакль и танец – всё это произведения различных видов искусства.
Художественно-творческая деятельность человека развертывается в многообразных формах, которые называют видами искусства, его родами и жанрами. Обилие и разнообразие этих форм могут показаться хаотическим нагромождением, в действительности же они являются закономерно организованной системой видовых, родовых, жанровых форм. Так, в зависимости от материальных средств, с помощью которых конструируются художественные произведения, объективно возникают три группы видов искусств:
1) пространственные, или
пластические (живопись, скульптура, графика,
художественная фотография, архитектура,
декоративно-прикладное и
2) временные (словесные и музыкальные), т. е. такие, где образы строятся во времени, а не в реальном пространстве
3) пространственно-временные (танец; актерское искусство и все базирующиеся на нем; синтетическое - театр, киноискусство, телеискусства, эстрадно-цирковое и т.д.), то есть такие, образы которых обладают одновременно протяженностью и длительностью, телесностью и динамизмом.
Сегодня мы вправе относить к сфере искусства только то, что соответствует трем обязательным критериям. Произведение искусства должно обладать:
познавательной ценностью;
эстетической ценностью;
нравственной ценностью.
Три указанные вида ценности, которым подчиняется произведение искусства, можно сформулировать иначе: Истина, Добро, Красота.
Трудно, пожалуй, найти четвертый (не говоря о пятом или шестом) критерий, который бы в полной мере выражал сферу духовного. Истина, Красота и Добро — это вообще три кита, на которые опирается духовная сфера общества. Что бы мы ни взяли из этой сферы — религиозное учение, научную теорию или педагогический прием, — они обязательно будут в той или иной мере соответствовать трем главным принципам духовного.
В научной теории на первый план выступает Истина, в религиозном учении —Добро, в педагогическом приеме (сфера образования) — то и другое понемногу. В художественных произведениях на первый план выступает Красота.
Декоративно-прикладное искусство
Декоративно-прикладное искусство, раздел искусства; охватывает ряд отраслей творчества, которые посвящены созданию художественных изделий, предназначенных главным образом для быта. Его произведениями могут быть: различная утварь, мебель, ткани, орудия труда, средства передвижения, а также одежда и всякого рода украшения. Наряду с распределением произведений декоративно-прикладного искусства по их практическому назначению в научной литературе со 2-й половины 19 в. утвердилась классификация отраслей по материалу (металл, керамика, текстиль, дерево) или по технике выполнения (резьба, роспись, вышивка, набойка, литье, чеканка, интарсия и т.д.). Эта классификация обусловлена важной ролью конструктивно-технологического начала в декоративно-прикладном искусстве и его непосредственной связи с производством.
Произведения этого вида искусства неотделимы от материальной культуры современной им эпохи, тесно связаны с бытовым укладом, соответствующий ей, с теми или иными его местными этническими и национальными особенностями, социально-групповыми различиями
Для создания декора широко привлекаются и элементы (порознь или в самых различных сочетаниях) изобразительного искусства (скульптура, живопись, реже - графика). Средства изобразительных искусств и орнамент служат не только для создания декора, но порой проникают и в форму предмета (детали мебели в виде пальметт, волют, звериных лап, голов, сосуды в виде цветка, плода, фигуры птицы, зверя, человека). Иногда орнамент или изображение становятся основой формообразования изделия (узор решетки, кружева; рисунок плетения ткани, ковра).
Живопись
Живопись, вид изобразительного искусства, художественные произведения, которые создаются с помощью красок, наносимых на какую-либо твердую поверхность. Как и другие виды искусства, живопись выполняет идеологические и познавательные задачи, а также служит сферой создания предметных эстетических ценностей, будучи одной из высокоразвитых форм человеческого труда.
Живопись отражает и в свете тех или иных концепций, оценивает духовное содержание эпохи, ее социальное развитие. Мощно воздействуя на чувства и мысли зрителей, заставляя последних переживать действительность, изображенную художником, она служит действенным средством общественного воспитания. Многие произведения живописи обладают документально информационную ценность.
Доступные данному виду искусства широта и полнота охвата реальной действительности сказываются и в обилии присущих ей жанров (исторический, бытовой, батальный, анималистический и др.)..
Основное выразительное средство живописи - цвет - своей экспрессией, способностью вызывать различные чувственные ассоциации усиливает эмоциональность изображения, обусловливает широкие изобразительные и декоративные возможности этого вида искусства.
Архитектура
Архитектура (лат. architectura, от греч. аrсhиtекtоn - строитель), зодчество, система зданий и сооружений, формирующих пространственную среду для жизни и деятельности людей, а также само искусство создавать эти здания и сооружения в соответствии с законами красоты. Архитектура составляет необходимую часть средств производства и материальных средств существования человеческого общества. Ее художественные образы играют значительную роль в духовной жизни общества. Функциональные, конструктивные и эстетические качества архитектуры (польза, прочность, красота) взаимосвязаны.
Произведениями архитектуры являются здания с организованным внутренним пространством, ансамбли зданий, а также сооружения, служащие для оформления открытых пространств (монументы, террасы, набережные и т.п.).
Предметом целеустремленной организации является и пространство населенного места в целом. Создание городов, поселков и регулирование всей системы расселения выделились в особую область, нераздельно связанную с архитектурой – градостроительство.
Основные средства создания художественного образа в архитектуре - формирование пространства и архитектоника. При создании объемно-пространственной композиции (в т.ч. и внутренней организации сооружений) используются принципы симметрии или асимметрии, нюансы или контрасты при сопоставлении элементов, их различные ритмические соотношения и т.д. Особое значение в архитектуре имеют соразмерность частей и целого друг другу (система пропорций) и соразмерность сооружения и его отдельных форм человеку (масштабность). В число художественных средств архитектуры входят также фактура и цвет, разнообразие которых достигается различными приемами обработки поверхности здания.
Скульптура
Скульптура (лат. sculptura, от sculpo - высекаю, вырезаю), лепка, пластика (греч. plastike, от plasso - леплю), вид искусства, основанный на принципе объемного, физически трехмерного изображения предмета. Как правило, объект изображения в скульптуре - человек, реже - животные (анималистический жанр), еще реже - природа (пейзаж) и вещи (натюрморт). Постановка фигуры в пространстве, передача ее движения, позы, жеста, светотеневая моделировка, усиливающая рельефность формы, архитектоническая организация объема, зрительный эффект его массы, весовых отношений, выбор пропорций, специфических в каждом случае характер силуэта являются главными выразительными средствами этого вида искусства. Объемная скульптурная форма строится в реальном пространстве по законам гармонии, ритма, равновесия, взаимодействия с окружающей архитектурной или природной средой и на основе наблюденных в натуре анатомических (структурных) особенностей той или иной модели.
Различают две основные разновидности скульптуры.:, которая размещается в пространстве, и, где изображение располагается на плоскости, образующей его фон. К произведениям первой, обычно требующей кругового обзора, относятся: статуя (фигура в рост), группа (две или несколько фигур, составляющих единое целое), статуэтка (фигура, значительные меньшая натуральной величины), торс (изображение человеческого туловища), бюст ( погрудное изображение человека) и т.д. По содержанию и функциям скульптура делится на монументально-декоративную, станковую и т. скульптуру малых форм. Хотя эти разновидности развиваются в тесном взаимодействии, у каждой из них есть свои особенности. Монументально-декоративная: скульптура рассчитана на конкретное архитектурно-пространственное или природное окружение. Она носит ярко выраженный общественный характер, адресуется к массам зрителей, размещается прежде всего в общественных местах - на улицах и площадях города, в парках, на фасадах и в интерьерах общественных сооружений. Монументально-декоративная скульптура призвана конкретизировать архитектурный образ, дополнять выразительность архитектурных форм новыми оттенками.
Содержание:
1.Введение.
2.Живопись
3.Архитектура
4.Скульптура
5.Графика
6. Декоративно-прикладное искусство
Графика
Графика (греч. γραφικος — письменный,
от греч. γραφω — пишу) — вид изобразительного
искусства, использующий в качестве основных
изобразительных средств линии, штрихи,
пятна и точки. (Цвет также может применяться,
но, в отличие от живописи, здесь он традиционно
играет вспомогательную роль. В современной
графике цвет может быть не менее важен,
чем в живописи). При работе в технике графики
обычно используют не больше одного цвета
(кроме основного черного), в редких случаях
— два. Кроме контурной линии, в графическом
искусстве широко используются штрих
и пятно, также контрастирующие с белой
(а в иных случаях также цветной, чёрной,
или реже — фактурной) поверхностью бумаги
— главной основой для графических работ.
Сочетанием тех же средств могут создаваться
тональные нюансы. Наиболее общий отличительный
признак графики — особое отношение изображаемого
предмета к пространству, роль которого
в значительной мере выполняет фон бумаги
(по выражению советского мастера графики
В. А. Фаворского, — «воздух белого листа»).
В графике, в частности, в гравюрах, может
использоваться большое число цветов
(при создании некоторых гравюр может
использоваться более десятка печатных
форм, каждая из которых «добавляет» свой
цвет).
Классификация
Понятие «графика», по способу
создания изображения, делится на два
больших объёма: «печатная или тиражная
графика» и «уникальная графика». В зависимости
от предназначения графика подразделяется
на несколько видов:
1.Станковая графика (станковый
рисунок, эстамп)
2.Книжная графика (иллюстрации,
виньетки, заставки, буквицы, обложка,
суперобложка и т. п.)
3.Журнальная и газетная графика
4.Прикладная графика, (плакат
и пр.)
5.Компьютерная графика
6.Промышленная графика
7.Сталеграфика
Федеральное государственное автономное
образовательное учреждение
высшего профессионального образования
«КГПУ им. В. П. Астафьева»
Факультет начальных классов
Реферат
"Жанры искусства"
Преподаватель
Студент гр. ФМК-23 ________ Е.И.Шевцов
Красноярск 2015