Древняя Греция

 

 

 

 

 

 

 

 

4.  Культура Древней Греции в Классический период (V-IV вв. до н.э.)

В самом начале V в.до н.э. Греция подверглась нашествию полчищ персидской державы. В ходе греческо-персидских войн сложился морской союз греческих городов, в который входило около двухсот государств. Первенство в нем принадлежало Афинам - крупнейшему экономическому, политическому и культурному центру Древней Эллады.

Все полноправные граждане полиса участвовали в народном собрании - экклесии, обладавшем высшей властью.

В это время расцветает греческий театр и творчество Эсхилла, Софокла и Еврипида. Театр стал подлинным воспитателем народа, он формировал взгляды и убеждения свободных граждан. Греческая трагедия в образах мифов отразила борьбу народа с внешними врагами, за политическое равенство и социальную справедливость. Афинское государство заботилось о культурном досуге граждан - малоимущим из казны выплачивали театральные деньги - теорикон - два обола на посещение театра.

В Афинах существовала развитая система образования: дети с семи до шестнадцати лет обучались в частных платных школах, где преподавались

грамота, литература, музыка, математика. Большое внимание уделялось физическому воспитанию. Многочисленные гимнасионы с залами и банями, палестры для тренировок молодежи превратили занятия спортом из привилегии знати в право любого афинского гражданина.

Греческая трагедия (от слова  «трагос», т.е. козел, буквально означает «песнь козла») произошла из печальных песен в честь бога виноградарства Диониса. Ему был посвящен козел, и участники празднества одевались в козлиные шкуры. Предводителем хора был запевала - «корифей». Площадка для выступлений называлась орхестра. Первоначально зрители сидели на земле, затем, по инициативе Эсхилла (примерно 472 г.до н.э.) появилась «скена» - крытое сооружение небольшого размера для раздевалки актеров и хранения театрального реквизита. Передняя часть скены, обращенная к зрителям, была фоном драматического действия. Перед скеной - помостки - проскенион, предшественник современной сценической площадки. Три элемента: орхестра для хора, скена с проскениумом для актеров и «театрон» для зрителей - основополагающие элементы античного и современного театра.

Архитектура V в.до н.э. развивала и совершенствовала тип периптера, здания, окруженного колоннами. Ведущее место занимают храмы дорического ордера.

Героический характер искусства  классики особенно ярко проявляется в скульптурных украшениях дорических храмов, на фронтонах которых обычно размещали высеченные из мрамора статуи. Сюжеты для скульптурных произведений ваятели черпали из мифологии. В статуях, высеченных из мрамора или отлитых из бронзы, мастера стремились передать обобщенный образ совершенной человеческой красоты. Этот образ связан, прежде всего, с обликом юноши-атлета.

Наибольшего размаха монументальное строительство достигло в Афинах. За неполных два десятилетия (445-427 гг.) в Афинах был воздвигнут ансамбль Афинского Акрополя, ставший символом античной Греции. Возведенный в честь победы над персами, он был средоточием замечательных творений афинских зодчих и скульпторов, символом демократического, свободного государства.

Великий скульптор Мирон, работавший в середине V в. в Афинах, создал статую, оказавшую огромное влияние на развитие изобразительного искусства. Это его бронзовый «Дискобол», известный нам по нескольким римским копиям, настолько поврежденным, что лишь их совокупность позволила как-то воссоздать утраченный образ.

Искусство другого великого ваятеля - Поликлета - устанавливает равновесие человеческой фигуры в покое или медленном шаге с упором на одну ногу и соответственно приподнятой рукой. Образцом такой фигуры служит его знаменитый «Дорифор» - юноша-копьеносец. В этом образе - гармоническое сочетание идеальной физической красоты и одухотворенности. Поликлет задался целью точно определить пропорции человеческой фигуры, согласные с его представлением об идеальной красоте. Свои мысли и выводы Поликлет изложил в теоретическом трактате (до нас не дошедшем), которому он дал название «Канон».

Еще один великий скульптор V века - Фидий родился в Афинах и в совершенстве овладел искусством бронзового литья. Фидий отлил скульптурную группу из 13 фигур для Дельфийского храма Аполлона. Ему принадлежит и двенадцатиметровая статуя Афины Девы в Парфеноне. Для греческого живописца реалистическая передача природы стала первоочередной задачей.

Знаменитому художнику Полигноту (работавшему между 470 и 440 гг.) принадлежит в этой области новшество, ныне представляющееся нам, возможно наивным, но которое произвело тогда революцию в живописи. Вместо того, чтобы изображать фигуры в ряд (как это делали его предшественники), он вводил в композицию пейзаж и размещал их на разных уровнях, как бы на склоне горы, частично скрытыми неровностями почвы. Он рассчитывал таким образом создать впечатление глубины, утвердить третье измерение. Однако без светотени и ракурсов, еще не доступных Полигноту, этого нельзя было достигнуть.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

5. Культура Древней Греции в период Эллинизма (IV-I вв. до н.э.)

Последняя треть V в.до н.э. ознаменовалась тяжелыми для Греции событиями. Культурное главенство Афин было признано всем греческим миром, но попытка Перикла - главы государства - установить политическое главенство Афинского государства окончилась неудачей. Соперничество со Спартой привело к открытому столкновению, которое вошло в историю под названием Пелопоннеской войны. Она длилась четверть века и закончилась поражением Афин и распадом возглавляемого ими союза городов.

Эта война ослабила всю  Грецию, усилила и обострила противоречия

рабовладельческого общества. Социальные конфликты подрывали прежнее единство гражданского коллектива и ослабляли мощь города. Восторжествовавшая Спарта была не в силах объединить страну и оградить ее от посягательств мощных соседей, и в середине IV в. Греческие полисы попадают под власть новой могучей державы - Македонии.

Общественные потрясения накладывали определенный отпечаток на мировоззрение людей. Возникают раздумья, рождается беспокойство, возрастает интерес к индивидуальному миру человека.

Искусство эллинизма - искусство  огромных государств, образовавшихся после распада державы Александра Македонского, художественное явление  того этапа, когда в жизни рабовладельческого общества основную роль начинала играть не полисная формация, а деспотическая  монархия. Специфика эллинистического искусства не только в исключительно  интенсивном развитии всех художественных форм, но прежде всего в их связи как с греческими, так и с "варварскими" принципами культуры.

Искусство эллинистической  эпохи было тесно связано с  наукой и техникой, естествознанием  и философией, литературой и религией того времени. Успехи архитектуры во многом зависели от возросшего по сравнению  с прошлыми веками уровня строительных возможностей, от развития технической  и научной мысли. Новшества в  сюжетах и в характере стиля живописи, мозаик, скульптуры, вызванные новым отношением к явлениям, были созвучны тому, что находило отражение в философии, религии, литературе эллинизма.

В литературе на смену политической комедии Аристофана пришла бытовая  комедия Менандра (конец IV-начало III в.), возникли рассказывавшие о простом народе мимиямбы Геронда (III в. до н. э.) и воспевавшие жизнь вдали от городов, на лоне природы идиллии Феокрита (конец IV-начало III в. до н. э.), появились и такие монументальные сочинения, как "Аргонавтика" Аполлония Родосского (III в. до н. э.).

Бурное развитие зодчества  в эллинистическую эпоху связано  во многом со стремлением правителей прославить мощь своих монархий в  архитектурных памятниках, созданием  больших городов в отдаленных районах античной периферии, куда достигали  греческие воины.

В эпоху эллинизма в  связи с расцветом архитектуры  широкое распространение получили фрески и особенно мозаики.

В скульптуре эллинистической  эпохи можно видеть не только продолжение, но и дальнейшее развитие тех тенденций, какие проявились в работах великих  мастеров IV века до н. э. В годы эллинизма  сформировались различные скульптурные школы, каждая из которых характеризовалась  неповторимыми чертами. Александрийские, родосские, аттические, пергамские ваятели создавали особенные локальные варианты пластического искусства.

Искусство эллинизма ярко и полно отражало идеи, волновавшие  людей той бурной эпохи. Мастера  чутко реагировали на настроения общества, несмотря на все возраставшую в условиях монархических режимов  официозность, сохраняя в своих произведениях  искренность и острую злободневность господствовавших настроений и чувств.

 

 

 

Заключение

Античное время формировалась и обрела необычайную мощь, величие и неповторимость древнегреческая культура. Дошедшие до нас памятники архитектуры и скульптуры, шедевры живописи и поэзии являются для нас свидетелями наличия и существования высокой культуры Античности. Эта культура явилась основой для развития мировой культуры. Древнегреческая культура вышла далеко за пределы национальных границ, создав искусство, понятное не только одним эллинам, но и всем другим народам. Главнейшими факторами развития античной древнегреческой культуры явились: существование и развитие полисов – своего рода маленьких государств, в которых процветала демократия, считавшая своей основной ценностью свободу. И в то же время – полисный гражданин по состоянию своей души предпочитал находиться в некотором уединении, что бы понаблюдать, поразмыслить над окружающей его жизнью, а потом вместе с другими единомышленниками поспорить об этом.

Огромное значение придавали  греки физическому развитию, т. к. физическая культура являлась составной  частью гармонически развитой личности, к идеалу которой греки стремились всю жизнь.

Бурный расцвет поэзии, драматургии, архитектуры, скульптуры, оказавший серьезное влияние на дальнейшее развитие литературы и искусства характеризует культуру Древней Эллады.

Культура Древней Греции положила начало развитию всех остальных европейских культур и в первую очередь Рима.

 

 

 

 

 

 

 

Список литературы

1. Брокгауз Ф. А. , Ефрон И. А. Энциклопедический словарь. Современная версия. – М.: Эксмо, 2004.

2. Всемирная история: Энциклопедия. т. 1. – М.: Аванта, 1997.

3. Горелов А. А. Культурология. – М.: Юрайт-М, 2001.

4. Сапронов П. А. Культурология: курс лекций по теории и истории культуры. – СП-б: Лениздат, 2001.

5. http://www.ellada.spb.ru/

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Министерство  образования и науки РФ

Курский институт социального образования

(филиал)

Российского государственного социального университета

 

 

 

 

 

 

Реферат

 

На тему: Культура древней  Греции

 

 

Выполнила студентка 2го курса 

заочной формы обучения

факультета социальной культуры

 специальности журналистика

 Харитонова Н.Э.

 

 

 

Курск 2012г.

¹ Брокгауз Ф. А. , Ефрон И. А. Энциклопедический словарь. Современная версия. – М.: Эксмо, 2004.-с 114.