Архитектура 40-60 годов 20 века

Модернизм, вторая волна 1940-1960-х гг.  
 
Модернизм в Европе 
 
Принципы модернизма привлекались в послевоенные годы и при проектировании весьма немногочисленных в этот период в Европе крупных общественных зданий. Однако эстетика модернизма по сравнению с 1920-ми гг. не осталась неизменной, эволюционируя под воздействием развития строительной техники и разнообразия новых композиционных и функциональных задач. Так, сравнивая в конце жизни крайне аскетичные формы модернизма 20- х гг. с архитектурой 50 - 60-х гг., В. Гропиус отмечал развитие и обогащение форм: "Основной сдвиг заключается в растущей пластике объёмов. Ритм каркасов, кривые оболочки, выступы и заглубления отдельных частей здания порождают богатство светотени, которое не может быть создано на плоских навесных стенах, столь долго служивших неотъемлемой принадлежностью новой архитектуры".

В наибольшей степени  это обогащение при одновременном "смягчении" аскетизма архитектурных  форм модернизма демонстрируют композиции таких общественных объектов, как  вокзал Термини в Риме и комплекс сооружений ЮНЕСКО в Париже.

Здание вокзала  Термини построено в 1948-1950 гг. арх. А. Вителлоцци, Л. Калини, М. Кастелацци и др. В его композиции можно сразу отметить два радикальных отличия то постулатов 1920-х гг.: здесь отсутствует эстетика прямого угла и пренебрежение историческим контекстом. Композиция построена на гармоничном сочетании двух контрастных объёмов: остеклённого низкого объёма пространственной формы и служащего ему фоном высокого плоского многоэтажного прямоугольного объёма с ленточной разрезкой наружных стен.

Пространственная  форма фланкирующего низкого  объёма достигнута за счёт нарочитого изгиба ригелей поперечного каркаса  из железобетонных рам перекрытия этого  объёма /кассового зала вокзала/ и  устройства наружного большого наклонного козырька, образованного консолями  ригелей рам. Сплошной стеклянный витраж и большой вынос козырька придают  фланкирующему объёму крупный масштаб  и богатую светотень. Для того, чтобы подчеркнуть крупный масштаб зального объёма, авторы зрительно уменьшают масштаб членений фонового административного корпуса, располагая узкие ленточные окна в двух уровнях по высоте этажа.

Вокзал расположен в зоне исторической городской стены  эпохи императора Сервия Тулия /IV в. н. э./. Авторы включили сохранившийся фрагмент этой стены в композицию вокзала: стена примыкает под углом к зданию с левого фланга главного фасада.

Комплекс ЮНЕСКО /1955 - 1958 гг./ в Париже запроектирован интернациональной группой архитекторов - Б. Зерфюсса, Н. Л. Нерви и М. Брейера. Он состоит из трех зданий - Секретариата, Пленарных заседаний и корпуса Постоянных представительств. Самым крупным и наиболее характерным для модернизма 1950-х гг. является здание Секретариата. Элементарная функционально-планировочная структура коридорного конторского здания здесь преобразована в трилистник, ветви которого имеют разную длину и сопрягаются у центрального узла коммуникаций по плавной кривой. Таким образом, авторы отступили и в этом объекте от эстетики прямого угла, создав индивидуальную пластичную объёмную форму сооружения. В то же время они применили ряд композиционных элементов модернизма - "дом на ножках" /в данном случае - поперечных однопролётных двухконсольных монолитных рамах-пилонах/, плоскую эксплуатируемую крышу и т.п. Согласно канонам модернизма авторы не применили чисто декоративных элементов. Их композиционная роль передана функциональным элементам - поэтажным солнцезащитным козырькам и стенкам, наружной винтовой пожарной лестнице собранной из железобетонных элементов, и представляющей собой центр композиции одного из фасадов. А по главному фасаду - грандиозному по размерам монолитному железобетонному козырьку сложной пространственной формы, расположенному над главным входом в Секретариат.

Комплекс ЮНЕСКО расположен в центре Парижа и выходит  главным фасадом на площадь Фонтенуа. Оставаясь в композиции здания Секретариата полностью в рамках архитектуры функционализма, авторы проекта не остались равнодушны к контексту исторической застройки. Они сохранили соответствующую окружающей застройке этажность и применили для фасада, выходящего на площадь, более крупный масштаб членений архитектурных форм.

Однако самой  обширной областью применения принципов  модернизма в послевоенной Европе стало  массовое жилищное строительство.

Независимо от климатических  и политических условий массовое жилищное строительство - от Швеции до южных границ СССР развивалось на основе единых принципов. Как правило, оно базировалось на методах экстенсивного  градостроительства с застройкой пригородных  территорий, свободной застройке  их относительно крупными жилыми образованьями, включающими здания предприятий  повседневного обслуживания, применении полносборных индустриальных методов  домостроения и обусловленных ими  требований типизации зданий или  их крупных фрагментов /блок-секций/, средней /4 - 5 этажей/ высоте застройки. Благодаря свободной застройке, здания и территории получили наилучшие условия инсоляции и аэрации. Строго соблюдались требования озеленения и благоустройства. Здесь в полной мере удалось использовать преимущества архитектуры модернизма - ее рационалистичность, приверженность новой строительной технике и строгому соблюдению требований гигиены жилища. Архитектура новых жилых образований была весьма аскетична: соблюдались эстетические каноны раннего модернизма /эстетика прямого угла, плоской крыши, ленточного остекления в массовых общественных зданиях/, при этом геометризм форм усугублялся в связи с технологическими требованиями производства сборного железобетона. В этом отношении чрезвычайно интересен опыт застройки района Ганза в центре Берлина. Застройка этого района являлась частью первой послевоенной строительной выставки "Интербау", призванной возродить предгитлеровскую практику выставок Веркбунда. Их особенностью было не только конкурсное проектирование, но и обязательная реализация лучших проектов. К международному конкурсному проектированию района Ганза /1955 г/ были привлечены ведущие архитекторы Германии и мира - Г. Шарун, М. Таут, В. Гропиус, Ле Корбюзье, А. Аалто, О. Нимейер и др. По сравнению с условиями проектирования районов массовой типовой застройки у авторов генерального плана и зданий Ганзы была большая свобода в размещении /в рамках свободной планировки квартала/ и выборе этажности /от 1 да 10/ составляющих его застройку 50 зданий, и введении в застройку помимо зданий повседневного обслуживания зданий и учреждений периодического и эпизодического посещения. Архитектурный облик застройки всецело определялся стилем модернизма и эстетикой сборного железобетона. Парадоксально, что несмотря на индивидуальное проектирование каждого из зданий Ганзы выдающимися архитекторами, общий облик её застройки отличается той же "сухостью", что и облик районов массовой типовой застройки.

В то же время районы 4- 5- этажной застройки благодаря  хорошему озеленению и благоустройству, сомасштабности этажности и инсоляционных разрывов человеку оказались в целом привлекательными и уютными. Их привлекательность "выросла в цене" в период 1960-1970-х гг., отмеченных в большинстве крупных городов Европы переходом к многоэтажной /9- 20 этажей/ застройке новых жилых районов, отмеченных в прессе, термином "зелёных бетонных джунглей" за их несомасштабность. В связи с тем, что в 1950-е гг. строительство новых жилых районов базировалось на крайне экономичных планировочных решениях домов и квартир, эта 4- 5- этажная застройка в странах Западной Европы в 1970-1980-х гг. пережила второе рождение. Планировочные решения квартир были модернизированы в процессе массовой реконструкции, плотность застройки и эксплуатационные качества зданий улучшены путём частичной перепланировки квартир, надстройки мансард и утепления наружных стен, и, что весьма существенно, застройка утратила однообразный облик благодаря индивидуальным решениям в проектах реконструкции.

Существенно хуже архитектурная  ситуация массовой жилой застройки (отечественной и западноевропейской) - середины 1960-1970-х гг. Высота этой застройки 9- 20 этажей, территории жилых образований  резко увеличены, размеры не сомасштабны, а архитектурные формы столь же аскетичны, как и в 1950-е гг. При большой высоте и размерах такой застройки благодатное озеленение не может скрыть скудость и аскетичность архитектуры.

Брутализм {брутальный —  грубый) — направление в архитектуре Великобритании, Западной Европы, США, Японии 1940— 1960-х годов, которое стремится к реформированию функционализма с его догматичностью. Брутализм противопоставляет интернациональному стилю конкретность решений конкретного места, обнажает конструктивную систему постройки, выявляет архитектонику простых и подчеркнуто грубых архитектурных масс. Бруталисты отказывались от декоративных приемов, скрывающих естественную фактуру конструктивных материалов — стали, железобетона, кирпича.

На фасады выводился каркас, а иногда и внутренние коммуникации (табл. 32, 33). Необруталисты, так же как функционалисты и структуралисты, признают функциональную и конструктивную логику при создании архитектурного произведения, но в отличие от структурализма, который обращается в основном к железобетону, необрутализм на первом этапе своего развития стремится показать выразительность  естественного камня, кирпича и дерева. Используя естественные материалы, архитекторы стремились придать крепостную мощь и массивную пластичность своим сооружениям. Брутализм возник в Великобритании на фоне традиционализма, так как современное движение — континентальный авангард здесь был почти неизвестен и не пользовался такой популярностью, как в других странах Западной Европы. В этом смысле  Великобритания оставалась провинцией в мировой художественной культуре. Но передовые молодые английские архитекторы стремились создать новую архитектуру, которая не могла быть выражена традиционными архитектурными средствами. Необрутализм отражал реформистскую тенденцию в архитектуре. Позднее он получил 

распространение и в других странах мира. В Лондоне представителями такой архитектуры, основоположниками необрутализма считаются английские архитекторы супруги Э. и П. Смитсон. Они искали для своих архитектурных концепций историческую основу: в традициях современной архитектуры и одновременно в обращении к  кирпичному английскому строительству XIX в. Они сознательно обращались к изучению проблем формообразования в творчестве Ф.Райта, Л.Мис ван дер Роэ, Ле Корбюзье, но при этом как бы вносили свои коррективы. Бруталистам были близки поиски Ле Корбюзье, когда он открыл новые эстетические качества «грубого бетона» со следами от досок опалубки. Фактурная обработка фасадных плоскостей для него играла важную роль. Известное произведение Ле Корбюзье — жилая единица в Марселе, Франция (1947 —1952 гг.) — характерно тем, что архитектор впервые в мире мастерски применил монолитный бетон как некий новый материал, используя на поверхности стен следы деревянной опалубки для создания грубой фактуры, и этим повлиял на дальнейшие поиски необруталистов. Здание противостояло геометрическому аскетизму школы Л.Мис ван дер Роэ. Это был отход от жестких позиций функционализма. Здесь Ле Корбюзье включил в структуру жилого дома элементы культурно-бытового обслуживания, что было дальнейшим развитием идей домов-коммун (переходного типа) в Советском Союзе в начале 1930-х годов. Были спроектированы 23 типа квартир. Интерес представляет архитектурная композиция фасада дома, где разработан сложный ритм горизонтальных  членений, контрастирующий с вертикалью лестничной клетки. Для гармонизации пропорций была применена разработанная Ле Корбюзье система пропорционирования — «модулор». Одним из первых примеров нового направления в Великобритании стало здание школы в Ханстентоне (1949 — 1954 гг.) по проекту архитекторов Э. и П. Смитсон. Здание имеет симметричное композиционное решение фасадов, которые решаются как  чередование сплошь стеклянных поверхностей и глухих белых кирпичных панелей размером на комнату. При этом глухие кирпичные панели выполняют двойную функцию: изолируют помещения от внешней среды и работают в качестве ветровых связей конструкции. Каркас выполнен из сварных стальных рам, перекрытия — из бетонных плит. Здесь была выявлена конструктивно-техническая основа здания, открытые утилитарные трубопроводы приобрели эстетические характеристики (такой прием характерен и для структурализма). Кирпичная кладка, не скрытая штукатуркой, играет большую роль и в интерьерах школьных помещений. Особенностью являются неокрашенные и неоштукатуренные материалы. Наиболее ярко необрутализм в Великобритании был представлен в строительстве школ и университетских комплексов. Новое здание Сассекского университета в Брайтоне (1963 —1964 гг.) по проекту архитектора Б. Спенса строится из неоштукатуренного кирпича и грубого железобетона. Прием чередования железобетонных поясов с вырезанными в них плоскими арками оконных проемов и глухих участков кирпичных стен позволяет подчеркнуть массивность здания. Необрутализм завоевал популярность за пределами Великобритании. Он получил распространение в Скандинавских странах. Так, здание муниципальной библиотеки в Хельсинборге, Швеция (арх. Э. и Г. Андерсон), построенное в 1968 г., решается рядом глухих массивных кирпичных стен, стоящих параллельно со сдвигом. Оконные проемы решены в виде вертикальных щелей в торцах этих плоскостей стен, что создает  ощущение массивной крепостной стены. В центре здания находится  внутренний дворик. Сюда выходят на первом этаже читальные залы. Здание отличается продуманным решением внутренней планировки. Читальные залы отделены коридором от большого  двусветного зала книгохранилища с открытым доступом к книгам, размещенным в обоих уровнях. На втором этаже помещения сосредоточены в двух крыльях, нависающих над внутренним двориком. Здесь расположены конференц-зал, зал отдыха и конторские помещения. Архитекторы создали простые и мощные формы, отвечающие местным традициям и отличающиеся выразительностью, сдержанностью и силой. Ансамбль  расположен в центре города и хорошо увязан с планировкой общественного парка. Элементы необрутализма можно проследить и в позднем творчестве Ле Корбюзье. Под влиянием его работ (дом Жауль в Нен-сюр-сен во Франции, 1956 г., дом Фунтер в Швейцарии, 1950 г., и др.), популярным стало выявление структуры опалубки на бетонных фасадах, применение суживающихся бетонных лотков водостоков, асимметричное расположение окон.

Брутализм оказал определенное влияние на современную японскую архитектуру, которая продемонстрировала миру широкое разнообразие приемов архитектурной  выразительности. Архитектора К.Танге считают оригинальным интерпретатором брутализма. Бруталистские эксперименты в Японии выявляли материал еще более решительно, чем Ле Корбюзье. Здание библиотеки «Гакусеин» в Токио, Япония (1966 г.),  спроектировано архитектором К.Маекавой. Автор учитывал основные требования —  экономичность и функциональность. Три трехэтажных корпуса примыкают торцами к четвертому, центральному корпусу. В восточном крыле находится книгохранилище, в южном — общие читальные залы, в северном — научные залы и помещения  администрации. Плоская крыша оборудована для пребывания на открытом воздухе.  Здание выполнено из железобетона. Фасады решены в виде системы широких горизонтальных и вертикальных членений. Вдоль фасадов протянуты ленты балконов, которые связывают помещения библиотеки с окружающей природой. Зданию придан  монументальный характер. Идеи брутализма нашли свое яркое выражение на Всемирной выставке ЭКСПО-67 в Монреале. Здесь был представлен экспериментальный жилой комплекс «Хабитет-67» по проекту израильского архитектора М. Сафди. Он демонстрировал возможности комбинации из отдельных одинаковых объемов, изготовленных из железобетона в заводских условиях. Эти крупные, грубые серые бетонные блоки массой 40 τ сформировали растущую, подобную горам, структуру, создавая незавершенную спонтанную архитектуру. Сдвиги объемов по отношению друг к другу образовывали открытые террасы, подчеркивая ступенчатую хаотичную композицию многоэтажной структуры, открытую для дальнейшего роста. Этот дом можно считать и одной из попыток контакта современной архитектуры с региональной культурой. В этом случае М, Сафди вдохновлялся стихийными образованиями средиземноморских поселений, разработав их сложную комбинаторику из однородных модульных элементов. Это сооружение относится к позднему брутализму, который обращается к использованию грубого бетона и крупных форм, создающих торжественные монументальные образы в архитектуре. Ступенчатые бруталистские мега-структуры создают сложные нагромождения масс из монолитных железобетонных конструкций, что находит выражение и в многофункциональных городских центрах, и в отдельных общественных зданиях.