1.5 Александро-Невская
лавра
Один из старейших
архитектурных ансамблей Санкт-Петербурга,
Александро-Невская Лавра, был
заложен в 1710 году на том
месте у Невы, где по преданию
произошла важнейшая битва со
шведами, определившая победу
России. Строительство монастыря
продолжалось с перерывами на протяжении
почти всего 18 века и было завершено лишь
к 1790 году. За период строительства сменилось
несколько архитекторов, но основная идея
Д. Трезини, который задумал монастырский
комплекс как резиденцию, учреждение и
дворец вместе взятые, была сохранена.
Над созданием одного из крупнейших архитектурных
ансамблей города трудились талантливейшие
архитекторы своего времени: Д. Трезини,
Т. Швертфегер, М. Земцов, Л. Пустошкин,
Ф. Королев, А. Мышецкий, П. Еропкин, М. Расторгуев,
И. Старов и другие. Композиционным
центром лавры является Троицкий собор,
построенный архитектором Старовым. Окончание
постройки и освящение храма в августе
1790 года завершило формирование ансамбля
Александро-Невской лавры. Собор увенчан
куполом на высоком барабане, а его лаконичные
монументальные формы гармонируют с монастырскими
корпусами. Среди икон собора особо почитаема
икона преподобного Серафима Саровского
Чудотворца. В 1724 году в монастырь был
перенесен прах князя Александра Невского,
причисленного русской православной церковью
к лику святых. К концу 18 века Александро-Невский
монастырь, которому в 1797 году был присвоен
статус лавры, стал духовно-культурным
центром Петербурга. Александро-Невской
лавре покровительствовали все российские
государи и государыни. Еще при Петре Великом
при монастыре были учреждены госпиталь,
богадельня, типография и школа для детей
священнослужителей. Эта школа впоследствии
получила статус духовной семинарии, а
затем и Духовной Академии, в которой готовили
священнослужителей для наиболее важных
православных храмов России. Значение
лавры в жизни Петербурга и всей страны
можно хорошо представить, если вспомнить
тот факт, что до революции в России было
только четыре монастыря подобного уровня.
С момента основания Александро-Невская
лавра являлась первой по значению усыпальницей
императорской России. Здесь были погребены
члены царской семьи, духовные служители,
выдающиеся государственные деятели,
полководцы. Среди них - Суворов, Безбородко,
Кваренги, Воронихин, Росси и многие другие.
После Октябрьской революции 1917 года монастырь
был упразднен, его церкви закрыты, а бесчисленные
реликвии и произведения искусства были
переданы в Русский музей, Государственный
Эрмитаж и другие музеи Петербурга. В 1936-1937
годах на территории монастыря был создан
музей - Ленинградский некрополь, который
в 1939 году был реорганизован в Музей городской
скульптуры. В начале 20 века на территории
лавры действовало 12 церквей, в настоящее
время только две. Возрождение монастырской
жизни произошло осенью 1996 года, и сегодня
Александро-Невская лавра является действующим
мужским монастырем Санкт-Петербургской
епархии.
1.6 Исаакиевский собор
Свою историю величественный
Исаакиевский собор ведет от небольшой
деревянной церкви, заложенной по указу
Петра Великого в 1710 году. Церковь
была построена рядом с Адмиралтейством.
Храм освятили в честь Исаакия Далматского,
небесного покровителя Петра Великого.
Император любил этот храм. Именно в Исаакиевской
церкви 19 февраля 1712 года состоялось венчание
Петра I и Екатерины Алексеевны, будущей
императрицы Екатерины I. А в 1723 году царь
Петр подписал специальный указ, по которому
моряки Балтийского флота должны были
принимать присягу только в этой церкви.
После смерти Петра Великого не раз предпринимались
попытки перестроить церковь, все менее
и менее гармонировавшую с парадным обликом
центра Петербурга. Но все эти попытки
не увенчались успехом. В 1809 году Александр
I объявил конкурс на лучший проект Исаакиевского
собора. В нем победил молодой французский
архитектор Огюст Монферран, за два года
до этого приехавший в Россию. Он представил
сразу двадцать четыре варианта проекта
собора в различных стилях: в византийском,
романском, готическом стилях и даже в
духе китайской и индийской архитектуры.
Императору Александру I понравился проект
пятиглавого собора в классическом стиле.
Работы по возведению собора начались
в 1818 году и затянулись на сорок лет.
Торжественное открытие и освящение Исаакиевского
собора, который был провозглашен кафедральным
собором Русской Православной церкви,
состоялись 30 мая 1858 года. Храм стал центром
общегородских празднеств, в нем проходили
все главные церковные службы и крестины
членов царской семьи. Исаакиевский собор
занимает четвертое место в мире по величине,
уступая лишь собору Святого Петра в Риме,
собору Святого Павла в Лондоне и собору
Святой Марии во Флоренции. Собор достигает
101.52 метра в высоту при площади 4000 квадратных
метра и может вместить до 12000 человек.
В оформлении интерьера были использованы
многочисленные произведения живописи,
мозаики, скульптуры, различные виды драгоценных
камней и позолота. Особый интерес представляет
один из крупнейших в России витражей,
площадь которого составляет 28.5 квадратных
метра. В работах по отделке собора приняли
участие выдающиеся мастера, среди которых
- Брюллов, Клодт, Пименов и другие.
В советское время
в Исаакиевском соборе был
открыт антирелигиозный музей,
а само здание получило статус
памятника. Храм чудесным образом
не пострадал во время Второй
мировой войны: за годы блокады
в собор не было ни одного
прямого попадания, хотя на
колоннах Исаакиевского собора
по сей день можно видеть
следы от осколков разорвавшихся
снарядов. Сегодня музей-памятник
Исаакиевский собор является
одним из лучших кафедральных
соборов Европы и одним из
самых посещаемых музеев Санкт-Петербурга.
Посетители имеют возможность
подняться на колоннаду барабана
и с высоты 43 метров полюбоваться
панорамой центра города. В 1988
году, впервые после долгого перерыва,
в соборе была проведена служба,
приуроченная к празднованию
в России тысячелетия принятия христианства.
1.7 Государственный
Эрмитаж
Государственный
Эрмитаж занимает пять величественных
зданий вдоль набережной реки
Невы в самом центре Петербурга:
Зимний дворец, Малый, Большой
и Новый Эрмитажи, Эрмитажный театр.
Часть экспозиции музея размещается во
дворце Меншикова и бывшем здании Главного
штаба на Дворцовой площади. Ведущее место
в этом великолепном архитектурном ансамбле
занимает Зимний дворец, созданный по
проекту архитектора Б. Растрелли в 1754-1762
годах и ставший официальной резиденцией
российских монархов. Бартоломео Растрелли
сказал о своем творении, что оно было
создано "…для одной славы Российской".
В архитектуре Зимнего дворца, воплотившей
дух блестящего 18 века, соединилась мощь
и энергия стиля барокко с торжественным
величием классических интерьеров.
Практически сразу после завершения строительства
Зимнего дворца, начатого еще при Елизавете
Петровне, хозяйкой дворца стала Екатерина
II. Именно она положила начало коллекции
Эрмитажа, купив в 1764 году первую коллекцию
живописи, принадлежавшую прусскому купцу
Ганцовскому. Коллекционирование работ
величайших мастеров искусства стало
одним из важных дел в жизни императрицы.
В создании коллекции ей помогали такие
видные личности, как Дидро, Вольтер и
другие ценители мирового искусства. К
шедеврам, приобретенным Екатериной, имел
доступ очень узкий круг приближенных.
Императрица назвала свой дворец "Эрмитажем"
по аналогии с французским словом, означающим
"приют отшельника". За два с половиной
столетия в Эрмитаже была собрана одна
из крупнейших коллекций мирового искусства,
насчитывающая около трех миллионов памятников,
представляющих культурное наследие различных
народов, начиная с каменного века и до
наших дней. Залы первого этажа Нового
Эрмитажа отведены для экспонирования
коллекций античного искусства. Один из
самых богатых разделов музея посвящен
искусству Италии. Произведения эпохи
Возрождения выставлены в залах Большого
Эрмитажа. Жемчужинами этого собрания
являются "Мадонна Литта" и "Мадонна
Бенуа", принадлежащие кисти Леонардо
да Винчи. Здесь же можно увидеть произведения
Рафаэля, Тициана, Джоджоне, Микеланджело.
В залах испанской живописи экспонируются
холсты Веласкеса, Эль Греко, Мурильо.
Искусство Голландии и Фландрии представлено
картинами Рембрандта, Рубенса, Ван Дейка,
Снейдерса, Хальса. Превосходное собрание
произведений французских художников
включает работы Л. Ленена, Н. Пуссена,
Ж. С. Шардена, Э. Делакруа. Большую ценность
представляет эрмитажная коллекция картин
импрессионистов и постимпрессионистов.
В этой экспозиции есть работы таких выдающихся
мастеров, как О. Ренуар, П. Пикассо, В. Ван
Гог. Важное место в Государственном Эрмитаже
занимает коллекция отдела первобытной
культуры. Часть экспонатов из этой коллекции
находится в "Золотой кладовой" Эрмитажа,
где сосредоточены замечательные изделия
скифских ювелиров, обнаруженные при раскопках
курганов Причерноморья. Несколько
залов Зимнего дворца отведены под экспозиции
отдела истории русской культуры, где
наряду с картинами, рисунками и гравюрами
представлены коллекции монет, мебели,
костюмов и других произведений русского
прикладного искусства.
Заключение
В предлагаемой работе рассмотрены
основные особенности архитектуры
Санкт-Петербурга XVIII века. Этот период
является начальным в истории
развития города, ведь именно в XVIII веке
город появился на карте и начал
свою блистательную жизнь. В то время
Россия стремилась встать «твёрдой ногой»
у Балтики. Победа в Северной войне
позволило Петру I обрести
твёрдую гавань для торговли и
культурных связей с европейскими государствами.
Санкт-Петербург называют
культурной столицей России. И это
вполне заслуженно. Именно в этом городе
сосредоточено самое большое
количество музеев, парков, памятников
архитектуры. Город и по сей день
поражает приезжих своим великолепием.
Однако такая роскошь была достигнута
высокой ценой. Район, где был воздвигнут
город, очень болотистый, большая влажность
почвы не позволяла строить большие каменные
сооружения, так как они бы просто ушли
в землю вследствие её рыхлости. Однако
Пётр I не отказался от своей идеи построить
крупный порт с выходом в Балтийское море
и начались активные работы по осушению
болот. Этот труд был очень тяжёлым, множество
крестьян участвовало в осуществлении
задачи. И по сей день говорят о том, что
Петербург стоит на костях людей.
Позднее вступление на новые
позиции обусловило ряд специфических
особенностей художественного развития
России. На протяжении пятидесяти лет
ценой огромного напряжения отечественное
искусство сумело пройти путь, который
многие страны проделывали за два-три
столетия.
Список литературы
1. Всеобщая история архитектуры.
/ Под ред. Н.Я. Колли. – М.: Стройиздат,
1972. Т. 10.
2. Евсина А.А. Архитектурная
теория России второй половины
XVIII-начала XIX в. – М.: Наука, 1985.
3. Евсина А.А. Русская
архитекрута. – М.: Наука, 1986.
4. Жидков Г.В. Русское
искусство XVIII века. Архитектура. –
М.: Стройиздат, 1951.
5. Кузнецова Э.В. Беседы
о русском искусстве XVIII-начала
XIX вв. – М.: Просвещение, 1972.
6. Культура и искусство
России XVIII века. / Под ред Б.В. Сапунова.
– Л.: Нева, 1981.
7. Мавродин В.В. Основание
Петербурга. – Л.: Искусство, 1983.